Mejore sus técnicas de producción musical aprendiendo en línea | Presentación de teams de sonido
Autor:Jade le moigne de Teatro
"Trate de experimentar todo lo que pueda para superar los límites de su sonido, incluso si no parece algo que otras personas harían. El secreto es experimentar y llevarlo al límite".
SoundTeams es una plataforma de educación digital francesa que se especializa en música electrónica, que incluye clases magistrales de producción, clases magistrales de negocios y tutoría 1on1. Nuestra visión es permitir a los artistas jóvenes mejorar sus habilidades técnicas y orientar correctamente su pensamiento sobre sus proyectos y carreras.
Aquí hay 5 pasos que creemos que pueden hacer que el aprendizaje en línea sea un viaje exitoso y divertido.
1. Establezca su entorno y obtenga las herramientas esenciales
Aprender bien de forma remota dependerá del entorno físico en el que se encuentre. Cree un espacio dedicado para la producción musical: una silla cómoda, una computadora, un par de altavoces o auriculares de alto rendimiento. En resumen, un entorno en el que se siente cómodo y puede aprender técnicas de producción y grabación musical. Estar motivado y organizado; Deje que sus instintos hablen por sí mismos.
No necesita un montón de equipos para hacer grandes producciones: una computadora y un buen auricular, buenos maestros, cursos relevantes como en los equipos de sonido, y tendrá que dejar que su creatividad fluya y tenga mucha curiosidad. Todos los DAW están representados en Sound Steams, Ableton, FL Studio, Bitwig, Logic Pro, Cubase, etc ... para mejorar sus habilidades y desarrollar su creatividad con estas herramientas. También se estudian muchos complementos, como Fab Filters, Valhalla, Waves, Xfer Series (Suero, OTT ...) y muchos otros.
2. Los cursos en línea ofrecen una forma de aprendizaje estructurada.
Los cursos en línea generalmente ofrecen una solución más completa para optimizar su aprendizaje y desarrollo técnico en Producción musical. Las clases magistrales le proporcionan conocimiento aplicable por los productores de todos los géneros, en diseño de sonido tanto como en la composición de canciones, con ideas y técnicas generales tanto como aprender sobre una herramienta específica que llevará su sonido al siguiente nivel.
Al elegir la plataforma de aprendizaje correcta, es esencial ver cómo se presentan clases magistrales. Soundleams ofrece una solución intuitiva y estructurada, donde cada clase se divide en capítulos claros para facilitarle que siga las técnicas de sus productores favoritos paso a paso. Sugeriríamos tomar notas y descubrir cómo integrar el contenido dentro de su propio flujo de trabajo. Hay una clase para todo en Sound Teams.
¿Por qué funciona el aprendizaje en línea? Puede acceder a clases magistrales en cualquier lugar, en cualquier momento, desde su computadora portátil o su teléfono. Observe y aprenda sobre diferentes géneros e intente incorporar influencias y técnicas de estos diferentes géneros. Ya sea que sea un principiante o un productor avanzado y experimentado, hay una clase para usted, y si desea impulsarlo más, incluso puede reservar una clase con uno de nuestros productores/tutores.
3. Obtenga un mentor para empujar las cosas aún más
Cuando te sientes atrapado en un proyecto o luchas por llevarlo al nivel que deseas, hablar con un extraño imparcial al respecto puede ser muy inspirador y te dará la perspectiva que necesitas para completarlo.
SoundTeams ofrece "Una a uno sesiones, "Donde puede recibir entrenamiento personalizado de un productor experimentado de su elección. Estas sesiones de tutoría se reservan directamente en el sitio web y tienen lugar en Discord. Cuando reserva su sesión, mencione el tema que desea discutir y prepare su proyecto en consecuencia. Su maestro se comunicará con usted si quiere que prepare algo más. Esta tutoría individual le permitirá complementar las lecciones de sus equipos de sonido y centrarse en un proyecto en particular y al mismo tiempo cubrir muchos aspectos técnicos y creativos. El resultado final ¡Será una pista más cerca de lo que realmente quieres!
4. Aprender sobre el negocio de la música es tan importante como aprender sobre técnicas.
Hoy en día, los artistas ya no pueden ser solo productores. La nueva generación de artistas debe interesarse en todos los aspectos creativos y comerciales de su proyecto a:
- Construya un equipo sólido que pueda desarrollar el proyecto con ellos
- Comprender e identificar las diversas restricciones encontradas y cómo superarlas
- Ser capaz de tomar decisiones estratégicas en cada etapa de su desarrollo.
Se necesita mucho conocimiento para aprender los entresijos de un campo comercial tan opaco, y es el objetivo de los equipos de sonido ayudarlo papel que juegan. Nuestras clases cubren los diferentes aspectos de marketing y promoción para desarrollar su reputación: marketing digital, marketing comercial, distribución, relaciones de prensa, contenido/imagen, por nombrar algunos. El objetivo es darle todas las claves para el éxito.
5. Importancia de la persistencia y la creatividad
Una teoría dice que se necesitan 10 000 horas para dominar algo. Obtenga sus 10 000 horas, pase todo el tiempo que pueda producir y experimentar, pero no exagere. La música tiene que ser divertida. Tiene que seguir siendo agradable incluso si se convierte en su trabajo. Gestionamos a los productores que lo vivieron. El temor de tratar de hacer otro golpe no te lleva a ninguna parte. Tomar descansos, inspirarse en el mundo exterior, otros medios artísticos, viajar, conocer gente nueva, tener otras actividades puede ser sus mayores fuentes de inspiración. Si presiona demasiado, corre el riesgo de limitar su creatividad y quedarse atascado en el tecnicismo de las cosas. Da un paso atrás de tu trabajo, produce por ti mismo, haz lo que quieras, ten confianza en ti mismo.
Puede ser un desafío estar en una industria creativa. Tiendes a compararte con los demás y preguntarte '¿Cómo hacerlo?' '¿que funciona?'. Nunca debes hacer eso bajo ninguna circunstancia. Por supuesto, es un rasgo humano; Sin embargo, recuerde esto: sin proyecto innovador, ningún pionero siguió una tendencia, pero crearon su propio camino. Para mí, se trata de crear su propio camino, crear las reglas en lugar de respetarlas. De esto se trata la música. Cuando dudes, mira hacia atrás en estos miles de millones de pequeños pasos que tomó durante el año y mira al más lejano para darse cuenta de cuánto ha logrado. Tendemos a estar tan obsesionados con el objetivo que nos olvidamos del viaje, pero cada pequeño paso cuenta, todos los días cuenta.
Acerca de los equipos de sonido:
SoundTeams se lanzó a fines de marzo de 2021 y actualmente tiene 18 clases magistrales de producción musical con los principales artistas:
- Drum and Bass: Buunshin, Vowel, Jon Tho, Skylark, etc.
- Dubstep: Samplifire, Blanke, Ray Volpe, etc.
- Música de la casa: Moksi, Lodgerz, Tour-Maubourg, etc.
- Bass: Maazel, Heimanu, Basstrick, etc.
Nuestra biblioteca se basa en un modelo freemium, algunos de ellos son gratuitos y el resto solo son accesibles para miembros premium. Como miembro premium, puede acceder a todo el catálogo de contenido por 16,99 € / mes, en cualquier lugar, en cualquier momento.
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